Abstracionismo e pop art

Pesquisa e análise comparativa entre Tendências artísticas do século XX

A arte do século XX foi marcada por movimentos diversos que romperam definitivamente com o academicismo e com o realismo das artes clássicas. O Abstracionismo, o Dadá e a Pop art têm em comum essa característica que propõe tal ruptura e uma reflexão sobre os avanços do conhecimento, das tecnologias e das ciências e seus impactos no pensamento e na subjetividade do homem. Essas tendências artísticas também nascem no pensamento do pós-guerra e registram certo desprezo pela razão e pela materialidade, criticando a função da própria arte.
O dadaísmo nasce como movimento literário e toma conta das artes visuais. Segundo Gilmar Hermes (2006): “O movimento foi fundado em 1916, no Cabaré Voltaire, em Zurique, na Suíça. Nasceu pela decepção com a guerra, frente aos progressos da técnica,das ciências e da própria arte, posicionando-se de maneira niilista”. O próprio nome “dada” não confere um sentido literal para o movimento. A palavra, aleatoriamente escolhida, pode ser traduzida como “cavalo de pau” na linguagem infantil. Isso mostra a despreocupação dos dadaístas com a construção de uma narrativa em suas obras.
Com o dadaísmo surge a arte como conceito, na qual os objetos do cotidiano são deslocados de seus ambientes comuns e realocados em contextos diversos, provocando estranhamento e disparando reflexões sobre o que é a arte, o que é estética, e de que servem os valores artísticos. Marcel Duchamp, através dos ready-mades, ou seja, dos objetos pré fabricados que utilizava em suas obras, tornou-se a personagem mais marcante do dadaísmo. Seu trabalho tem características de certa irreverência e de extrema crítica a respeito dos signos que fazem as criações humanas serem ou não legitimadas como arte. Nas figuras a seguir, dois importantes trabalhos de Duchamp que caracterizam o ready-made e a proposta dadaísta. “São objetos anônimos em que o gesto gratuito do artista, pelo fato de escolhê-lo,