semana de arte moderna

Sumário

Introdução 3
Contexto Histórico 4
Principais destaques 6
Conclusão 8
Referências 9

Introdução
Considerado um marco na historia nacional do modernismo brasileiro, e uma consequência do nacionalismo da primeira Guerra Mundial em 1922, a semana da arte moderna ocorreu entre 13 e 18 de fevereiro no Teatro de São Paulo. Foi apresentado nesta semana da arte, a apresentação de conferências, leitura de poemas, dança e musica. Os lideres desse movimento foram Tarsila de Amaral, Anitta Malfatt, Mario de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del Picchia, que formavam o grupo dos Cinco, sendo elas pintoras e eles escritores, Manoel Bandeira, Di Cavalcanti, Graga Aranha, Guilherme de Almeida entre muito outros fizeram parte desse evento.
A primeira fase do modernismo caracteriza-se como fase da destruição ou de experimento, por causa do seguimento e influência da semana da arte moderna, onde teve muito movimento e repercussão em que muitas obras irão chocar pelo fato de serem extremamente inovadoras.
Contexto Histórico
A Semana de Arte Moderna, também chamada de “Semana de 22”, aconteceu no Teatro Municipal de São Paulo, uma cidade enriquecida pelo café e a gradativa industrialização, nos dias 13 15 e 17 de fevereiro de 1922. Tendo como influência para os nacionalistas, o ano centenário da Independência do Brasil. Foi um encontro de novas ideias estéticas, que mudaram a arte e a literatura brasileira. Foram realizadas conferências e paléstras sobre diferentes temas relacionados às formas de expressão artística no Brasil e no mundo. No saguão do teatro, uma exposição mostrava as modernas tendências das artes plásticas, com cores e formas que chocaram os apreciadores de uma arte mais comportada.
Durante o evento, foram realizados diferentes festivais, cada um dedicado a um tema: pintura e escultura, literatura, poesia e música. Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Vítor Brecheret, Heitor Villa-Lobos, Menotti Del