História da arte

Renascimento

A perspectiva como ponto de fuga só vem a partir do Renascimento.
A arte no Renascimento passa a ser mais comercial, os pintores eram pagos para fazer essas coisas.
Os elementos eram mais técnicos, mais pensado, mais estruturados.
Ele intensifica o artístico científico, pois as pessoas pesquisavam as características de cada um para serem desenhados.
Eles tinham a imagem religiosa, mas quebram essa coisa medieval.
Tinham algumas características do Gótico da idade média.
Perspectiva Científica, e tratamento de espaço e uso da luz.
Utilização de pigmentos com óleo. Aparece então, a tinta óleo. A graduação de cor é maior.
Apareceram os cavaletes e a tela, saem do lugar para pintar. E também faz com que parem de fazer parte da Arquitetura.

Existiam 2 formas de Visão: Os Inovadores, que trabalhavam com áreas iluminadas e sombras. E os conservadores que deixam o fundo escuro, sem profundidade, e perspectiva (influenciados pelos góticos, mas trabalhavam os preceitos da perspectiva central)

TODOS OS ARTISTAS DOS SLIDES DA PARTE DE RENASCIMENTO VÃO CAIR NA PROVA

Neoclassicismo; Romantismo e o Realismo ou Naturalismo
Trabalharemos os conceitos que fala cada um

Neoclassismo

O Belo volta com o Neoclassismo e adapta a uma realidade mais moderna, ou seja, ele pega o clássico e não deixa de trabalhar o dia-a-dia. Usa o colorido, exalta principalmente os contornos, o contorno é extremamente definido. Arte do entendimento como imitação da natureza, eles tentavam deixar a pintura mais próxima do real da natureza. Pintura
Jacques Louis David: Influenciado por Caravaggio e principalmente por Rafael. Ele trabalha então com a ideia artística francesa, retratava a corte imperial, esse era o foco dele. Tinha riqueza de detalhes, alguns pontos de perspectiva. Ele não tem tanta expressividade como no barroco. As posições das pessoas são bem determinadas na obra de Sócrates no Leito de Morte.
Em algumas telas, você consegue ver os fios de