professor

O teatro moderno

O Modernismo abalou as estruturas dos dramaturgos romanticos e realistas. No Brasil, a Semana de Arte Moderna (1922) foi duramente criticada por grandes nomes da arte Realista como Machado de Assis e Monteiro Lobato. Machado chegou a afirmar que os modernistas eram formados por uma pauliceia desvairada. Ja Lobato pode rever seus conceitos para ingressar posteriormente para o quadro de autores modernistas.
Alfred Jarry (1873 1907), autor do classico Ubu Rei foi um dos principais criticos da estetica dramatica tradicional que romperam com o Realismo, propondo uma revolucao artistica. Houve muita discussao em torno das concepcoes modernistas, que visavam estender a arte para toda a sociedade, rejeitando a arte elitista, pois, para os modernistas, a arte era o componente organico de coesao social, que despertava interesse no ser humano, promovendo educacao e divulgando a cultura de um pais. Como a cultura e a representacao dos habitos e costumes de toda a sociedade, nada mais natural do que compartilhar as conseqencias beneficas da arte com todas as pessoas dentro do estado, indiferentemente de classes sociais.
Com ideais inovadores, os textos Modernos buscaram dar mais veracidade as situacoes, viabilizando o contato maior com o publico, principalmente por causa da verossimilhanca das acoes dos personagens em relacao a sociedade. Nao havia mais uma personificacao da perfeicao trabalhada no realismo, tampouco a visao romanceada dos personagens e sim a deflagracao do homem imperfeito, ambiguo, com defeitos e qualidades diversas. Dessa busca incessante pela compreensao dos sentimentos humanos, nasceu o Surrealismo, o Dadaismo e o Abstracionismo, que culminaram nas maneiras subjetivas de representarem o homem e seu mundo, os pensamentos e as coisas inanimadas que cercam os seres humanos, afrontando a razao e colocando-a subordinada a emocao.
Foi no fim da decada de vinte que comecaram a surgir pecas teatrais modernas no Brasil, com pecas de