Juventude transviada

JUVENTUDE TRASNVIADA

CENARIO--------Nicholas Ray em Juventude Transviada preocupou-se em transpor para as telas a falência de várias instituições sociais aparentemente caducas e desconexas com os novos tempos. Em cada cena, uma a uma é colocada em xeque. Conceitos como polícia, família, escola, ética, honra parecem pelas lentes da Ray dignos de piada. Momentos para figurarem essa descrença mesclada à fina ironia não faltam. Jim Stark bêbado, uivando e zombando das autoridades na delegacia logo no início; um pai e marido que ajoelha-se na frente de Jim para limpar as sujeiras domésticas amedrontado com a masculinidade da esposa; um inspetor de colégio, indignado com o fato de um desavisado novo aluno estar pisando no brasão da escola; um protagonista, que após ter sido confrontado numa luta de canivetes, é intimado a comprovar sua “hombridade” num racha de carros. Qual a ordem manterá um mundo risível assim?

A década de 50 foi uma era de transformações sociais, e o mundo vivia o reflexos do pós-guerra. Após o baby boom, a sociedade norte-americana via uma enxurrada de jovens crescerem e, pela primeira vez, muitos adolescentes não tinham que trabalhar para ajudar suas famílias, e opções como ir para a universidade tornaram-se mais comuns. Além da escola, estes jovens tinham poucas responsabilidades, e com o advento da ajuda de custo eles adquiriram um poder de compra e de decisão maiores. Em contrapartida, esse novo nicho social apresentou suas colateralidades. O reflexo estava na música (logo aqui surgia o rock ‘n’ roll – e toda a filmografia associada a ele), na pintura (a action painting de Jackson Pollock e a pop art de Andy Warhol), e estava mais evidente ainda na literatura. Juventude Transviada é, em certa medida, o correspondente de ‘O Apanhador no Campo de Centeio’, de J. D. Salinger, no cinema: trazem como protagonistas jovens inaptos a seguirem padrões sociais pré-estabelecidos. A contracultura, a geração beat, os hippies, a invasão