historia do design gráfico

países. No entanto, a maior parte da bibliografia sobre a história do design se concentra na filosofia, na fase do design moderno, iniciando-se com a Revolução Industrial do Século XIX. A história do design gráfico, enquanto área do conhecimento que investiga a sua evolução, existe mesmo muito antes de haver uma palavra para design. A crença de que a história e a crítica do design são novas áreas de investigação é um engano, segundo o historiador-designer Philip Meggs: "a crítica de design e a (investigação da) sua história já existe desde o século XVI". Meggs faz parte de uma tradição recente de historiadores que concluíram que a forma como se compreende a história do design gráfico não depende da estrutura tradicional da história da arte. Em seu livro A History of Graphic Design, Meggs dá uma introdução esclarecedora para a história do design gráfico: "Desde a pré-história, as pessoas têm procurado maneiras de representar visualmente ideias e conceitos, guardar conhecimento graficamente, e dar ordem e clareza à informação. Ao longo dos anos essas necessidades têm sido supridas por escribas, impressores e artistas. Não foi até 1922, quando o célebre designer de livros William Addison Dwiggins cunhou o termo "designer gráfico" para descrever as atividades de um indivíduo que traz ordem estrutural e forma à comunicação impressa, que uma profissão emergente recebeu um nome apropriado. No entanto, o designer gráfico contemporâneo é herdeiro de uma ancestralidade…

JANSON, H. V. Iniciação à história da arte. São Paulo: Martins Fontes, 1996 p 186-221 O Pré-Renascimento na Itália Sobre o novo estilo de pintura que surgiu em Flandres por volta de 1420 não se compreende a ligação que existe entre os grandes pintores flamengos e o cenário social, político e cultural em que trabalhavam. O poderoso duque de Milão, por volta de 1400 queria dominar toda a Itália e seu maior obstáculo era Florença. A resistência da cidade deu origem a uma nova…

chamada arte pré-histórica é o que podemos assemelhar com produção dita artística do homem ocidental dos dias de hoje feito pelo homem pré-histórico, como gravuras rupestres, pinturas, riscos, etc. A arte pré-histórica não está necessariamente ligada à idéia de "arte" que surgiu a partir do renascimento, pois estabelecer um paralelo entre o homem ocidental e o homem pré-histórico é uma tarefa muito extenuante, senão mesmo impossível. A relação que o Homem pré-histórico tinha com esses…

Introdução Neste trabalho iremos apresentar diversas imagens sobre a Arte Contemporânea No Brasil. A Arte Contemporânea, em seus estilos, escolas e movimentos. Surgiu por volta da segunda metade do século XX. Após a segunda guerra mundial como ação de ruptura com a arte moderna. A arte contemporânea se caracteriza principalmente pela liberdade de atuação do artista, que não tem mais compromissos institucionais que o limite, portanto pode exercer seu trabalho sem se preocupar em…

O objetivo é que o observador reflita sobre o ambiente, a violência, o consumo e a sociedade. Esta arte é vivenciada por todos os observadores do mesmo modo ou seja, ela não possui nenhuma singularidade aos olhos de quem a vê. A arte conceitual recorre frequentemente ao uso de fotografias, mapas e textos escritos (como definições de dicionário). Em alguns casos. Sol Lewitt Yoko Ono A Arte Conceitual é, no Brasil, um campo de expressão artística…

UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA ESCOLA DE BELAS ARTES PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES VISUAIS CELSO DA SILVA CUNHA NETO ORIXÁS FUGA DO SIMULACRO, EM BUSCA DE UMA POÉTICA VISUAL CONTEMPORÂNEA DOS SIGNIFICANTES SAGRADOS AFRICANOS, ENQUANTO ARTE URBANA. Salvador 2013 CELSO DA SILVA CUNHA NETO ORIXÁS FUGA DO SIMULACRO, EM BUSCA DE UMA POÉTICA VISUAL CONTEMPORÂNEA DOS SIGNIFICANTES SAGRADOS AFRICANOS, ENQUANTO ARTE URBANA. Projeto apresentado para seleção do…

UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES VISUAIS JULIANE FUGANTI CASAGRANDE Reflexões sobre a teoria moderna e contemporânea e o projeto “Do deserto da metrópole: Jardim secreto de passiflora” Artigo apresentado para a Disciplina de Teorias da Arte do Programa de Mestrado em Processos Criativos da Universidade Federal da Bahia. Profa. Dra. Rosa Gabriela de Castro Gonçalves AGOSTO 2010…

Art Nouveau foi orientado para o design, recebeu contribuições das xilogravuras e estampas japonesas, a linha curva e a inspiração na natureza foram os seus temas. Os principais artistas do movimento foram: Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, Gustav Klimt, Jules Chéret, Alphonse Mucha e outros. As contribuições do movimento foram: a criação de pôsteres gráficos, a produção de objetos de decoração, a utilização do ferro e do vidro como matéria prima de criação artística. …

Trabalho de Artes SESI – SERVIÇO SOCIAL DA INDÚSTRIA Centro Educacional Dr. Gilberto Mendes de Azevedo Circo Contemporâneo, Cirque Du Soleil e Doutores da Alegria Disciplina: Artes Professora: Ravena Aluno: Mateus Maia de Sousa n° 26 Série: 8° Ano “A” Turno: Manhã Porto Velho, 16 de Setembro de 2011 Súmario Introdução........................................................................................................ | 4 | …

fundado por Gilles Ste-Croix, andavam em pernas-de-pau, faziam malabarismo, dançavam, cuspiam fogo e tocavam música. Esses jovens artistas, dentre os quais o fundador do Cirque du Soleil, Guy Laliberté, sempre impressionavam, intrigando os moradores de Baie-Saint-Paul. Em 1984, durante a comemoração do 450º aniversário da descoberta do Canadá por Jacques Cartier, a província de Quebec procurava um evento para comemorar essa data. Guy Laliberté convenceu os organizadores de que a melhor…