MODERNISMO

Século XX
Universidade Beira Interior

Jorge Silva Ribeiro - 32579

Arte do séc. XX – Modernismo
O advento do modernismo (1890-1910)
No princípio, o movimento pode ser descrito genericamente como a rejeição da tradição e com tendência a encarar problemas sob uma nova perspectiva baseada em ideias e técnicas actuais. Daí Gustav Mahler se considerar um compositor "moderno" e Gustave Flaubert ter proferido sua famosa frase "É essencial ser absolutamente moderno nos seus gostos". A aversão à tradição pelos impressionistas faz deste um dos primeiros movimentos artísticos a serem vistos, em retrospectiva, como "moderno". Esta tendência do movimento em geral conviveu com as normas de representação do fim do século XIX; por norma os seus praticantes consideravam-se mais reformadores do que revolucionários.
Começando na década de 1890 e com força bastante grande daí em diante, uma linha de pensamento passou a defender que era necessário deixar completamente de lado as normas prévias, e ao invés de meramente revisitar o conhecimento passado à luz das técnicas actuais, seria preciso implantar mudanças mais drásticas. Cada vez mais presente a integração entre a combustão interna e a industrialização; e o advento das ciências sociais na política pública. Nos primeiros quinze anos do século XX, uma série de escritores, pensadores e artistas fizeram a ruptura com os meios tradicionais de se organizar a literatura, a pintura, a música - novamente, em paralelo às mudanças nos métodos organizacionais de outros campos. O argumento era o de que se a natureza da realidade mesma estava em questão, e as suas restrições, as actividades humanas até então comuns estavam mudando, então a arte também deveria mudar.

Artistas que fizeram parte do modernismo
A arte do séc. XX – modernismo – pode contar com vários artistas de diferentes contextos que foram marcos importantes deste século. Na música Arnold Schoenberg, Kandinsky destaca-se