design de revista

O Design Gráfico é a ciência de reunir signos gráficos sobre uma superfície para transmitir ideias específicas (resolução de um problema de comunicação).
Um signo não tem que ser necessariamente uma imagem. É tudo o que pode ser percebido pela mente, com o potencial de gerar vários significados.
Tipos de signos: ícones, indícios e símbolos.
As imagens gráficas são signos cujo contexto lhes dá um sentido e a disposição pode lhes conferir significados variados.
Os elementos do Design são: Textos (palavras) e imagens.
Palavras (registo gráfico da fala): as palavras impressas, geralmente, perdem inflexões e expressividade visual.
O Design de revista (e geral) deve romper essa limitação, dando voz ao texto pela sua disposição, ampliação ou redução e o uso da tipografia em concordância com o tema, o público e a mensagem.
O Significado transmitido no Design deve atender as necessidades dos clientes, embora a forma seja determinada pelo gosto estético do Designer.
CRIATIVIDADE + ADEQUAÇÃO + CONHECIMENTO TÉCNICO são as bases para conceber a ideia, a peça de venda.
O CONHECIMENTO TÉCNICO é uma ferramenta insubstituível.

Funções do Design:
IDENTIFICAR – Dizer o que é e de onde veio determinada coisa (Marcas, logótipos de empresas, símbolos de editores e gráficos, embalagem, etc.)
INFORMAR e INSTRUIR (Design de Informação) – Indica a relação de uma coisa quanto à outra quanto à direcção, posição e escala (mapas, sinais de direcção e indicativos, etc.)
APRESENTAR e PROMOVER – Prender a atenção do público para a mensagem, de forma agradável e interessante.

“A Tendência à simplicidade está constantemente em acção na nossa mente. Ela cria a organização mais harmoniosa e unificada possível.”
(João Gomes Filho)

Design Editorial:
Anos 30: interdependência económica entre anúncio e as revistas nas quais eram publicados, não existia diferenciação no design das matérias e as páginas de publicidade.
Necessidade de imagens na publicidade e jornalismo: necessidade