Trabalho Filosofia

TRABLHO SOBRE:
RELACIONAR A ARTE ARTISTICA, ESPETADOR E SOCIEDADE.
MOSTRAR A ARTE COMO MODO DE EXPREção E comunicação

INTRODUÇÃO

A arte proporciona instrumentos diversos, capazes de abranger e entender os níveis mais profundos do pensamento. Assim, percebe-se a importância de se trabalhar a arte e a criatividade dos artistas dentro da comunidade, isto é, o artista nos mostra que é possível trabalhar o cuidado e conhecimento através da arte. Esse trabalho tem por intuito fazer um resgate histórico de algumas obras que fizeram e fazem parte da história da arte. Assim, primeiramente vamos realçar a ideia de onde, como e porque o surgimento da arte. Por isso, as questões relacionadas à abertura da obra de arte fazem tradicionalmente parte do Oriente (a arte Taoísta, por exemplo) que sempre deu ênfase às relações entre perceptor e percepção, entre a obra de arte e a recepção, através de várias chaves estéticas como: ressonância, ritmo vital, reticência e vazio. Estas chaves foram incorporadas ao Ocidente pelas vanguardas. A chave da harmonia estética ou ressonância, que o Ocidente chama de empatia, vem dada pelo isomorfismo recíproco (similaridade de estrutura) entre perceptor e percebido.

Entretanto, podemos dizer que, a arte é um instrumento de expressão, comunicação e também de linguagem. É uma permuta de energia entre o criador e o objeto criado, capaz de expor o que é não-exprimível e, simultaneamente, refletir uma necessidade de modificação pessoal. Ela é capaz de guiar o desenvolvimento da criatividade, expandindo e multiplicando as necessidades do ser humano. Todas as pessoas, e especificamente as que se encontram em sofrimento físico e/ou psíquico, necessitam criar e também manifestar esta criação. Por isso a arte está cada vez mais sendo vista como uma terapia de promoção, preservação e recuperação da saúde, bem como uma forma prazerosa de disseminação do conhecimento.

A ARTE COMO EXPRESSÃO DO MUNDO INTERIOR DO ARTISTA

Muito tem sido dito e não é