Pop Arte e Publicidade

O MUNDO ANTES DA ARTE POP
Chegado o fim da 2ª guerra mundial, a Europa se viu diante de uma grande crise econômica, enquanto isso os Estados Unidos comemoravam um momento de grande prosperidade. O País vendia o chamado “sonho americano”, o “american way of life”, onde a imagem de felicidade, conforto e prosperidade era vendida associada ao poder de consumo. Vendia-se a idéia de que qualquer um poderia melhorar sua qualidade de vida. Nos anos 50 e o começo do anos 60 foram o boom do mundo consumista. Após a 2ª Guerra mundial os meios de comunicação de massa fazem parte de um processo de alienação. Na escola de Frankfurt elaboravam as teorias críticas aos meios de comunicação de massa. Neste mesmo momento Theodor Adorno e Max Horkheimer criaram o conceito de indústria cultural, que teve grande importância para o surgimento do pensamento artístico sobre a reprodutibilidade da arte.

POP ART
O Independent Group da Inglaterra, composto por escultores, escritores, pintores, arquitetos, ansiava a promoção de novas maneiras de pensar a arte moderna. Começaram a criticar e a questionar o valor e a produção de arte e cultura nos padrões comerciais. A arte estava perdendo seu hic et nunc – expressão que significa do latim “aqui e agora”, o qual foi atribuída ao universo da pop art por Walter Benjamin, também filósofo da escola de Frankfurt.
A pop arte foi um movimento artístico que criticava a sociedade de consumo e a massificação da cultura. Em linhas gerais podemos dizer que a Arte pop foi um movimento diretamente ligado ao universo da publicidade e do consumo. Surgiu no final dos anos 50, foi nos Estados Unidos e na Inglaterra que ela teve destaque. Suas raízes provém do dadaísmo de Duchamp e tinham como objetivo fazer oposição ao expressionismo abstrato.
Uma das principais características da pop arte era a crítica irônica que fazia a sociedade, por meio dos objetos de consumo. As obras eram elaboradas com signos estéticos massificados da da publicidade,