Historia Da Arte Abstrata

Willem de Kooning, Jackson Pollock e Mark Rothko, por exemplo, haviam tido suas primeiras exposições individuais em 1945, quando ainda tinham entre 30 e 40 anos, e o futuro promissor deles já era bem reconhecido pelos críticos e donos de galerias abertas a novas tendências. Entretanto, alguma coisa começou a mudar por volta do final da Segunda Guerra Mundial. A filosofia que havia prevalecido entre os artistas durante os anos 30 e os anos da Guerra, que os pressionou ao envolvimento com as preocupações sociais e a terem uma posição política esquerdista explícita, começou a dissolver-se, como comenta a crítica Dare Ashton: "à medida que o artista adentrava à segunda metade dos anos 40, o problema de sua relação com a sociedade foi mais ou menos esquecido" (Ashton, 1992, p. 235).
Neste mesmo período, muitos pintores americanos traziam influências da década de 30 e das tendências desenvolvidas na arte européia, sobretudo o cubismo - e seus derivativos essencialmente "visuais" e preocupados com o "espaço pictórico" - e o surrealismo - visto pelos seus antagonistas como um movimento contaminado pelo literário e pela teatralidade (isto é, formado por elementos não-visuais ou anti-"visual"). Entretanto estes pintores pregavam a libertação do espírito e buscavam libertar-se dos questionamentos propostos pelo cubismo e surrealismo, imprimindo seus próprios anseios.
O fato é que os artistas abstratos, no final da década de 40, cada vez mais se desviavam de um estilo figurativo, até o seu eventual e completo abandono. Entretanto, transpor o choque entre a complexa herança das funções ilusórias do figurativismo na pintura e, ao mesmo tempo, lidar com a facticidade incontestável que se criou na pintura enquanto objeto e com o fato de sua superfície não mais alimentar a ilusão narrativa, foi um trabalho árduo aos expressionistas abstratos, que buscaram cada um à sua maneira, solucionar estas questões. Segundo Stagos (1991) o que tornou esses problemas tão intensos para os