Resumo: arte contemporânea: uma história concisa micheael archer

RESUMO: Arte contemporânea: Uma história concisa
Micheael Archer

A arte naturalista que apresentava paisagens ou retratos fielmente em óleo sobre tela ainda existe, mas durante os últimos quarenta anos a arte abriu espaço para novos estilos. O livro nos traz um panorama da arte desde 1960 até meados de 2000. Com a nova tecnologia da fotografia que permitia as pessoas ter retratos mais fieis, mais rápidos e baratos, a arte foi para outro caminho explorando novos materiais e novos discursos. Este panorama explora de maneira brilhante a eterna questão - a da relação da arte com a vida cotidiana - que perpassa o Minimalismo, o Pop, a Arte Conceitual, a Performance. O livro nos da uma noção do que acontecia na época, nos apresenta os principais artistas dos movimentos e suas obras que mais repercutiram, apresentando também entrevistas, e criticas recebidas. As imagens ajudam muito a leitura, mas sinceramente não são suficientes para saciar a curiosidade, ao longo do semestre tive muita dificuldade ao ler o livro, pois a cada pagina ia procurar imagens de outras obras do artista na internet, e noticias da época. Novos horizontes, não existe apenas pintura e escultura, no universo da arte surge a fotografia, assemblagem, performace, grafite etc... e sai das galerias para ganhar outros espaços. O livro nos descreve a Pop Art como um fenômeno norte americano- em termos. Acredita-se que a Pop art é o marco de passagem da modernidade para a pós-modernidade na cultura ocidental. Artes a pintura era uma atividade praticamente artesanal onde o artista fabricava sua própria tinta com pigmentos e aglutinantes, mas na década de 60 o mundo já estava industrializado, tudo era produzido em larga escala, os materiais agora eram de fácil aceso, o que permitia algumas “brincadeiras” com a tinta, utilizando-a de novas formas como Pollock e Morris Louis. Clement Greenberg, critico mais influente da arte do pós-modernismo , se refere aos pintores da primeira metade