Didatica

ARTE/EDUCAÇÃO NO MUSEU DE ARTE CONTEMPÔRANEA DA USP
UM ESTUDO DE CASO

Resumo do 4º capítulo do livro: A Imagem no Ensino da Arte, da escritora e arte/educadora Ana Mae Barbosa, para disciplina de didática

ARTE/EDUCAÇÃO NO MUSEU DE ARTE CONTEMPORANEA DA USP

No Brasil, o trabalho do arte/educador nos museus tem sido improvisado. A partir de 1950 foram organizados os primeiros serviços educativos em museus, isso começou no Rio de Janeiro.
Em 1986 apesar de existirem 78 cursos de educação artística no Brasil nenhum deles prepara o arte/educador para trabalhar em museus. No mesmo ano é elaborado um pré-projeto para discutir a possível criação do Instituto de Arte na USP. Aproposta de um Departamento de Arte/Educação de formação inter-relacionadas, porém distintas: Ensino de Arte em Escolas Formais, Arte/Educação em Museus e Arte/Educação para ação cultural.
A ideia de um departamento de arte com o primeiro curso de educação artística com ênfase em museu foi bloqueado nos canais burocráticos da USP, mesmo assim, ainda em 1986, as professoras, Elza Ajzemberg e Ana Mae Barbosa organizaram o primeiro curso de especialização em arte/educação em museu. Ele foi estruturado no formato de uma série de palestras que incluía museologia, museografia, curadoria, historia da arte e estética.
Dos problemas mais discutidos no curso, um deles foi a relação entre arte/educadores e curadores. Profissionais om o mesmo objetivo que é alcançar a melhor organização estética para as exposições, tornando-as o máximo possível, acessíveis ao publico, portanto,qualidade estética e acessibilidade são princípios que diferenciam o trabalho do curador e do arte/educador no museu.
O curador, diz o que deve ser feito ou como deve ser lida a exposição pelo publico e ao arte/educador compete ajudar o publico a encontrar seu caminho interpretativo e não impora intenção do curador.As atividades do curador e do arte/educador são complementares: interpretar uma exposição é tão importante