Eugene Ionesco

Ensaio sobre o Teatro Absurdo e Eugène Ionesco Introdução O termo “Teatro do Absurdo” O início desta nova maneira de escrita aconteceu por volta da década de cinquenta, um momento pós – Guerra e surgiu como objetivo de ajudar a caracterizar um tipo diferente de peças de teatro que contêm elementos do ilógico na construção do seu final. Neste tipo de textos dramáticos existe, aparentemente uma falta de sentido, no entanto são conhecidos por serem bastante fascinantes, portanto a que se deverá este fascínio? Quais serão as suas características? O que influenciou o tempo de mudança em que se vivia nesta nova ideia? Outras perguntas surgem sobre esta nova dramaturgia: quem começou com esta diferente maneira de escrever, de transmitir as suas ideias, criticar, etc, mas se se pensar um pouco sobre grandes dramaturgos, vamos logo de encontro a dois: Samuel Beckett, que marca com a sua peça “À Espera de Godot”, e Eugène Ionesco, de quem se concentra o tema deste ensaio, que mostra esta ideia durante o seu percurso como dramaturgo através das suas várias peças que vão de encontro ao Teatro Absurdo, como por exemplo: “ A Cantora Careca”. O Teatro Absurdo Ao se pensar na expressão “Teatro Absurdo”, inicialmente, tenta-se interpreta-la pelas palavras que a compõem, neste caso “Teatro”: uma forma de arte em que existe um ator ou conjunto de atores que interpreta ou interpretam uma história para um público em determinados locais e ”Absurdo”:

A Lição (Èugene Ionesco) Personagens O Professor, 50 a 60 anos A jovem aluna, 18 anos A criada, 45 a 50 anos (No começo, o palco está vazio, permanecendo assim por um longo período de tempo. Depois, ouve-se a campainha e, em seguida...) CRIADA (nas coxias) Sim, já estou indo. Só um momento! (A campainha continua a soar. Após descer correndo as escadas, aparece em cena. Depois de ouvir-se o segundo toque da campainha, a criada abre a porta. Aparece a aluna.) Bom dia, senhorita!…

Sobre A Cantora Careca A peça A cantora careca, do autor francês Eugène Ionesco, é considerada como uma das primeiras obras do chamado teatro do absurdo, que foi uma tendência estética teatral surgida na segunda metade do século XX. A peça é uma comédia em três atos, embora o próprio autor a classificasse como uma anticomédia, o que faz sentido já que a peça faz parte de um movimento de antiteatro, como é também chamado o teatro do absurdo. O texto de A cantora careca destaca-se…

em Interpretação Teatral O Dualismo Implícito em Ionesco Marina Fonseca SALVADOR 2008 Marina Fonseca O Dualismo Implícito em Ionesco SALVADOR 2009 SUMÁRIO Introdução.......................................................................04…

revolução, no atrito, na crise e na desgraça total. Extremamente existencialista, o Absurdo critica a falta de criatividade do homem, que condiciona toda a sua vida àquilo que julga ser o mais fácil e menos perigoso, se negando a ousar, utilizando-se de desculpas para justificar uma vida medíocre. O Teatro do Absurdo foca principalmente o comportamento humano, deflagrando a relação das pessoas e seus atos concomitantes. O objetivo maior desse gênero é promover a reflexão no público, de…

aspectos inesperados da vida humana. Martin Esslin destaca, como dramaturgos do teatro do absurdo, o escritor romeno, radicado na França, Eugène Ionesco (1909 - 1994), o irlandês Samuel Beckett (1906 - 1989), o russo Arthur Adamov (1908 - 1970), o inglês Harold Pinter (1930-2008), o espanhol Fernando Arrabal (1932), o francês Jean Genet (1910-1986) e o estadunidense Edward Albee (1928). Um dos precursores deste procedimento dramático seriam Alfred Jarry (Ubu Rei 1896) e Guillaume…

Esslin (1918 - 2002) no fim da década de 1950 para abarcar peças que, surgidas no pós-Segunda Guerra Mundial, tratam da atmosfera de desolação, solidão e incomunicabilidade do homem moderno por meio de alguns traços estilísticos e temas que divergem radicalmente da dramaturgia tradicional realista. Trata-se, porém, não de um movimento teatral organizado tampouco de um gênero, mas de uma classificação que visa colocar em destaque uma das tendências teatrais mais importantes da segunda…

subjetividade, com seus sentimentos, num processo doloroso, denominando então de “Teatro da Crueldade” Teatro do absurdo: O “Teatro do Absurdo” está mais associado aos dramaturgos que escreveram após a segunda grande guerra, por se tratar de destruição de valores e crenças, e da solidão humana. Este teatro é denominado “Absurdo” por retratar a condição humana incompreensível e sem perspectiva. A idéia é fugir da estrutura narrativa familiar e sequencial, para abordar temas mais…

normal pela sociedade hipócrita. Essa vertente desvela o real como se fosse irreal, com forte ironia, intensificando bem as neuroses e loucuras de personagens que, genericamente, divulgam o homem como um psicótico, um sofredor, um ser que chega às últimas conseqüências, culminando sempre na revolução, no atrito, na crise e na desgraça total. Extremamente existencialista, o Absurdo critica a falta de criatividade do homem, que condiciona toda a sua vida àquilo que julga ser o mais…

Personagens à Procura de Um Autor” (1921), explora a tensão entre ilusão e realidade, onde os personagens, atores e platéia se fundem e confundem dentro da experiência teatral. Uma espécie de surrealismo-absurdo. Na década de vinte, o teatro americano começa a possuir características próprias, pelas criações de Eugene O’Neill (1888-1953), que foi influenciado por Pirandello. Outros autores como Tennessee Williams (1911-1983) e Arthur Miller (1915-2005), também são responsáveis pela…